SONY Hi-MD, MZ-NH1

前幾天在奇摩拍賣購入一台二手的MD隨身聽，型號是MZ-NH1，似乎是第一台也是目前最後一台Made in Japan的Hi-MD Walkman。考慮許久，終於在iPod和一堆flash mp3 Player中做出決定，一切都是因為考量到自己需要的功能，當然其中也參雜不少工業設計上的外觀考量：p

在購買之前其實做了很多功課。除了從評論了解優缺點，還有網路上朋友們的使用心得。簡單來說他的缺點就是沒有那麼人性化，和iPod比起來，不是那麼簡單的好用。最致命的一點，不得不使用寫的很爛的程式：SonicStage來做電腦連線時的音樂管理，以及一堆有的沒的版權限制和強制轉檔來傳輸音樂。當然，既然是MD，少不了類似MO先天技術上的傳輸寫入限制(只有usb1.1的速度)。上述缺點也是造成MD的使用者一點一滴流失，市場越做越小的原因。

不過其實在自己開始認真研究MD，發現周遭不少朋友仍在使用。我想最根本的原因還是：音質。特別是錄音的音質，不要說mp3隨身聽，連同價位錄音筆可能都望塵莫及。想到以後可以錄練團和創作，以及一堆亂編的吉他riff隨手錄起來，實在相當興奮呢。

保留光纖傳輸的選擇，對於擁有許多正版CD的朋友們，更是音質保證。加上鎂合金拉絲的銀色機身，邊角弧型圓滑設計，還有側面黑色金屬邊條。SONY紮實的的工業設計底子，怎麼說仍不是韓國做音樂撥放器公司可以一夕之間趕上的。

不過也許讓我做出最後決定的一點，是使用上的感覺。雖然我也認同iPod的確是個很棒的設計，觸控圓盤的操控真是棒。但是想到隨時可以能無預警掛點的硬碟，無法自行更換的爛電池(蓄電力差一顆又要上千)，以及脆弱到隨時會被刮傷的外在。我還是選擇可自行置換的輕薄鋰電池，1GB兩百元可複寫100萬次的儲存單位，還有可以安心使用的金屬表面。

我選擇了SONY Hi-MD。

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I finally made a decision between iPod and those dazzlingly flash mp3 player from Korea. before buying it, I've done research about pros and cons on the internet, and discuss the issue with some friends like Jessica and Bolan, who are still MD users. The conclusion is quite simple -- the music transfer and management software call SonicStage sucks! Compared to iTunes, it seems very unfriendly for Walkman users. Additionally, due to the technology limits of MD, magneto-optical recording layer can not write and read data as fast as flash or hard drive, which means the speed is approximately USB 1.1 only when connecting to PC.

However, I found reviews on the internet have different viewpoints on this gadget. The advantages still attract me a lot： Recording! I saw a review form a website of China, indicates that most advantage of NH1. Besides the quality of music, the powerful recording function still rules in today's market. When using PCM linear recording and better external mic, it's like portable studio. On the other hand, using a MD Walkman is not like using an iPod. I don't need to worry about the hard drive will die someday all of a sudden or the battery's dead when going out. And of course, the industrial design of SONY is still amazing, all-magnesium body and an ultra compact design construct the beautiful Walkman.

Maybe after 20 years, I can tell my son your dad have once own the first Hi-MD Walkman which was made in Japan.(Well, it's probably the least...)

五年五百億？

這幾天網路上看到很多抱怨的文章，針對教育部的五年五百億研究經費補助，出現很多不一樣的聲音。特別是中正大學的朋友，非常不滿，因為他們一點補助款都沒分到，反觀台大成大各拿了30億和17億。

雖然我不是念中正大學的(我念中正國中...)，我所就讀的元智甚至都有領到補助款(鄉民不要揍我阿)，只是覺得我門的政府真是沒sense到一個極致。先提一下我自己的學校，說真的同屬私立大學的長庚元智，都有拿到補助的一部分原因可能就是私立學校。因為要是只有公立拿到補助款，私立都沒有，這個焦點會被放大。然後只要有私立大學拿到補助，這樣的聲音就不會有人去理會。所以我覺得只要某種程度不要被放大焦點，上面的人就會認為這些雜音就不會有過多的影響力。因此，成大拿了那麼多錢，就不能說重北輕南囉?南部的學校努力研究也是可以得到關照的呢，多麼政治正確的做法。

不過我覺得，這樣的作法真的很鳥。事實上這種分發研究補助款的方式就很難做到公正，可惜的是們的政府官員永遠比想像中的還要更糟糕，無能到一個極致。天曉得這樣的補助會對一個學校未來招收學生，產生怎樣的負面影響？真的很不公平，什麼都是你說了算，標準不足以取信於人，這樣的政策正確嗎？

突然想起Rage Against The Machine的歌詞,“Ya gotta bullet in ya fuckin' head”

1976 @ Riverside Cafe

昨天晚上臨時起意，加入幾個中秋節沒回家團圓的朋友行程，一同去河岸留言看1976。

這個文藝氣息非常濃厚的樂團，兩個set的演出，阿凱整個晚上講不到十個字。大麻一直是專注的低頭彈奏著吉他，不時蹲下來玩玩效果器，流洩出的delay聲響製造出滿滿的white noise。大師兄的鼓點編得總是很有感覺，一段又一段的16beats的pattern。搭配著阿凱有點歇斯底里的唱歌模樣，用看的還以為台上的是在模仿Ian Curtis哩。整個河岸留言擁擠的人們和滿滿的聲音，貝斯吉他鼓一起營造出美麗的音色，非常喜歡這樣的氛圍。除了影子幾乎聽到了所有熟悉的曲子，中間還翻唱了New Order的最新主打krafty。

昨天也是很巧合的一個晚上，表演開始前剛上台大機研所的葉小拆突如其來的招呼嚇了我一跳。從畢業典禮後就沒遇到他，神采奕奕的和我聊著大麻許多類似U2的編曲。表演結束看著扶風上車，心中鬱悶我的236怎麼沒來的同時，竟然在漫步回家的路上遇到阿澤！超久遇到他說。原來他剛去幫別人彈貝斯參加比賽回來(這傢伙老幹這種插花的事)，聊著好像半小時就過去了。從雲門舞集贊助的流浪者計畫回來後，他似乎有了更多的心得和體悟。下次有空在去聽他哈拉在印度的那段日子，一定是精彩可期。

阿澤的西尤印度融合樂團，不定期在週四晚上的敦南誠品戶外廣場演出。由西塔琴為主、大提琴、手鼓和鍵盤交織而成的演奏音樂團體。融合了許多流行-爵士-搖滾及民謠等等的音樂元素，滾石可樂有音樂可以試聽。

對於Kuro敗訴的想法

收錄於批踢踢雪兒版精華區，原文在此。

隨著時間一直前進，我猜想現在的CD不久的將來可能會被淘汰，不再是主流的音樂格式。至少購買CD的人數絕對會掉到一個程度，搞不好20年後和今天會去買黑膠的人相去不遠。剛剛在其他版看到一篇討論mp3的文章，這種破壞性格式的音樂為什麼能夠受到大家的喜愛和歡迎？答案很簡單，因為符合大眾的需求，數位化的音樂格式是這波音樂革命中不可逆的趨勢。音樂圈唱片業當前最重要的重點工作，應該是讓一般消費大眾可以有比p2p和盜版光碟，更方便、更容易、合理價格下有更高品質的音樂可以選擇。只可惜這堆食古不化的老賊們還沉浸再張惠妹賣一百萬張的過去捧新人，拍美美MV打歌，簽唱會握手會。到底怎樣才能賺錢懂不懂會不會？有朋友建議這些大老闆該去研究消費者行為，真的說的好。

舉例來說，五月天的專輯可能沒有以前賣的好(純屬個人猜測 有錯請指正)但是演唱會場場都是爆滿加暴動；何心穗已經兩年多沒有新專輯，但是他的音樂透過獨立發行的單曲和網路的宣傳試聽，上週末在河岸留言的演出可以讓超過兩百位歌迷撐傘在雨中排隊。音樂並沒有消失，數位化可以讓音樂散撥的更廣更遠，讓更多人聽見。同時，許多獨立製作的藝人也多了生存空間，不需要依賴大公司的宣傳才能被聽見，消費者的選擇也更多元。數位化的音樂格式為什麼需要這麼排斥呢？

但是我個人看到kuro敗訴是很爽的，因為如果p2p的最高指導原則就是分享。光明正大的打廣告實在很誇張，要收費更是不可思議。它提供了什麼？憑什麼收費？賣的產品不是你生產的(對抓音樂的人來說)，提供你產品賣的人還要給你錢(對分享音樂的人)。p2p平台那麼多，就只有你敢在西門町打廣告!?我覺得敗訴是理所當然的。

由於自己非常喜歡聽音樂，本身也是p2p(eMule)的使用者(抓mv和live居多 或是抓新的主打歌聽聽看)。很多藝人樂團不會來台灣開演唱會，所以感謝外國的朋友用電視卡錄下她們上節目或戶外演出的片段，分享給像我這樣的樂迷，讓我能體會一下現場的震撼與感動。此外，很多專輯國內沒代理台灣也沒宣傳。若是可以先抓下來聽，喜歡就去買去定來收藏。這是一種case，就是會去買CD收藏音樂的人的case。但是如果是對音樂的品質不是非常在乎，不會想要買音樂收藏的消費者，也許她們使用p2p就真的是要免費的享受。但這是不對的，更讓音樂產業活不下去。所以滿足這樣子的消費者需求，毫無疑問應該是當前唱片公司音樂界最重要的課題。只可惜那些大老闆看不見，國外的business model也不見得能套在台灣的消費者身上用。可能還得搭配上台灣人貪小便宜的習慣，比如說上網下在正版高品質的mp3可以去實體商店換贈品或是演唱會門票紀念品之類。

總之一件問題多多的燙手山芋，可是竟然沒有想說要去解決。要怎樣保護音樂，怎麼讓好聲音繼續流傳，不只是靠一個個的artist可以改變的。唱片公司的老闆們，醒醒吧！退一步好好思考，想個改變人們消費型態的新方法，才是你們真正該做的。而不是一天到晚推出新人，用買樂透的心態想說裡面會不會有一個孫燕姿。惡性循環之下，IFPI繼續抓，p2p使用者也繼續抓@@。兩邊繼續對立，到底台灣的音樂產業何時才有一個天行者帶來和平？

Incubus @ PTT

The board of Incubus starts running today! On the biggest BBS(Bulletin Board System) site in Taiwan--PTT. luckily, I have a chance to host the board. It's a brand new experience of being a board master, I'll do my best. Enjoy Incubus!

BTW, the performance of 2004 MTV Supersonic in Milan. These guy did a new version of previously hits, “Drive”. Ben's bass runs the chords instead of Mike guitar. Brilliant.